Indymedia.be is niet meer.

De ploeg van Indymedia.be is verhuisd naar DeWereldMorgen.be waar we samen met anderen aan een nieuwswebsite werken. De komende weken en maanden bouwen we Indymedia.be om tot een archief van 10 jaar werk van honderden vrijwilligers.

aude

aude's blog

In de Kijker

' Arm Wallonie ': een documentaire en een boek van Pascal Verbeken over een sociale en unitaire België.

In het Nederlands:
http://www.armwallonie.be/arm_wallonie_het_boek

In het Frans:
http://www.ptb.be/nouvelles/article/interview-pascal-verbeken-sur-son-li...

Lees meer / 0 comment(s)

Jeroen Expulsé

Jeroen Peters a été expulsé ce matin aux alentours de 6 heures de matin de la galerie l'Equilibre/ t'Evenwicht.
Les belles histoires décidément ne finissent jamais bien.

Lees meer / 0 comment(s)

Time to gather

A while ago as I was freshly arrived in Brussels, I went to film some action about the Housing crisis in Brussels. I didn't know anyone at the time so after filming I just stayed in retreat for a while to observe - typical of me. There was standing this tall guy with a funny hat and a funny look. We chated a little and he told me this demo was a complete rip off. I loved him straight away for that. His name was Jeroen. He explained me he had been squatted a house left abandoned by local authorities for 12 years and that he was working hard on turning it into an Art Gallery and a shelter for the homeless like him. Nearly a year after this encounter, I sort of realize that we were meant to meet, that things never happen by chance. What is chance anyway?

And so, few months after, we ( me + Pieter) made a portrait of the man and discovered that we were connecting somehow to this man. Jeroen is not a saint mind you, I'm not either anyway. I've always preferred defects to qualities for they reveal better the true nature of someone but he's a man on his way to redemption. By building this Art gallery at 100 rue de Flandre, he offered a genuine social space where people from different classes meet: Artists and homeless drinking coffee with the neighborhood. This, to me, has more impact than any social worker a state will ever pay for. It is real, Jeroen is real.

But little stories never end well, don't they? And For now, the O.C.M.W/C.P.A.S is about to kick him and the two people living with him out. Alas, Jeroen at the moment cannot defend himself so we just felt that something should be done to defend him and his house t'Evenwicht/L'équilibre. Every day, after work, I just go there, most of the time I see Isablle and Alain, a couple of neighbours, JP, a homeless man that lives with Jeroen and we just talk to people in the street, explain them what is going on, make a picture of them that after are being sticked on the gallery front window. It's not much I know but at least we try to do something. You should, you who are reading me, pass by and see by yourself.

Why defending a trouble man that has squatted a house that belongs to Brussels and who unsurprisingly is being kicked out will you probably ask? Well, my answer will probably sound funny but I just refuse to accept the idea that when someone really fights and works hard for something, he's being rejected - regardless to the amount of efforts and sacrifices he made. I can't, I just can't.

I do believe people deserve a second chance, that was Jeroen's second chance. So tonight and tomorrow I'll just go to 100 rue de Flandre, I invite you to join and take any initiatives you might have to help him.

Here's more informations about the situation in dutch:

Jullie kennen de galerij T’Evenwicht http://www.vimeo.com/2920989, geboren en getogen dankzij de drijvende kracht erachter, Jeroen.

Vandaag wordt Jeroen bedreigt met uitzetting na hij het proces in beroep verloor tegen het O.C.M.W..

Nochtans gaf de vrederechter in eerste instantie (december 2008) Jeroen gelijk, die het huis bezette en renoveerde dat het OCMW reeds meer dan 12 jaar liet leegstaan en verrotten…

Ook moet worden opgemerkt dat het OCMW, vertegenwoordigt door de voorzitter Yvan Mayeur steeds liet uitschijnen dat het doel voor dit huis was om het te renoveren voor sociale huisvesting:

"Maar we kunnen toch kwijt dat we in februari 2009 zelf renovatiewerkzaamheden in het huis willen uitvoeren. Daarbij kunnen we geen gebruik maken van wat mijnheer Peters al heeft uitgevoerd, want wij willen van het huis een sociale woning maken."
Voor het volledig artikel: http://www.brusselnieuws.be/artikels/stadsleven/kraker-bezet-leegstaand-...

Na een beetje opzoekingswerk in de database van de openbare aanbestedingen zijn we het echte doel van het project te weten gekomen :

“Afbraak en Heropbouw van een gebouw met een handel en een woning. Algemeen onderneming”

Van de sociale en humanitaire redenen gebruikt door het OCMW om Jeroen op straat te zetten, blijft er niets over!!

Momenteel bestudeert de advocaat van Jeroen de mogelijkheid om beroep aan te tekenen bij het hof van cassatie.

Maar enkel juridische stappen ondernemen is niet voldoende : we moeten ons snel mobiliseren!

De buurt die geschokt is door deze beslissing is klaar om te reageren en momenteel is er een petitie aan de gang opgestart door CHEZ NOUS-BIJ ONS waar Jeroen werkt als vrijwilliger. http://users.skynet.be/cheznous.bijons/

Er is mogelijkheid om de petitie te tekenen in de galerij, vlaamse steenweg 100 of bij vzw Chez Nous-Bij Ons, Kartuizerstraat 60 te 1000 Brussel.

Daarnaast zijn er andere voorstellen waar je als artiest of sympathisant actief kan aan meewerken :

Het zeer snel organiseren van een expositie en feestelijke vernissage met als thema :
“JEROEN DOIT RESTER” – “ JEROEN MOET BLIJVEN”

Elke vorm van expressie is welkom ! (foto, dans, muziek, plastisch, …)

Uitnodigingen zullen in eerste plaats verstuurd worden aan Yvan Mayeur, voorzitter van het OCMW van Brussel, aan burgemeester Freddy Thielemans, aan Mohamed Ouriaghli, schepen belast met gemeentelijke eigendommen, aan de franse en Nederlandse media… en natuurlijk aan de vrienden.

Wat jullie nu al kunnen doen is een foto nemen met het bijgevoegde document “Jeroen moet blijven – Jeroen doit rester” en ons zo snel mogelijk terugsturen via mail, eventueel met naam en woonplaats.

Alle foto’s worden uitgeprint en uitgehangen in de galerij om een muur van sympathisanten te bouwen.

Alle andere ideeën zijn welkom. Wees snel en creatief!!

JEROEN DOIT RESTER !!! JEROEN MOET BLIJVEN !!! JEROEN MUST STAY !!!

Link naar Facebook :

http://www.facebook.com/group.php?gid=120553692590

http://www.demarkten.be/html_inhoud/vijfhoekpdf/200904Vijfhoek.pdf

Lees meer / 0 comment(s)

Chroniques d'un festival J+9

Et voilà, cette fois la parenthèse enchantée se referme.
Pour cause de sévère geule de bois je n'ai pas posté la nuit dernière les résultats du palmarès, mais les voici sans plus tarder.
Les prix ayant été décerné par le jury et son président Hannes Stöhr:

Le Golden Iris

"Machan" de Uberto Pasolini

Prix spécial du jury

"La casa sulle nuvole" de Claudio Giovanesi

Prix d'Interpretation

Hilda Peter pour " Katalin Varga"

ex-aequo avec

Malin Crespin pour "In your veins"

Mention spéciale de la meilleure scène

"North" de Rune Denstad Langlo

D'autres prix, décernés par les partenaires du festival ont également été remis à d'autres films:

Prix du Public Euromillion
d’une valeur de 2.500 €

"Mammoth" de Lukas Moodysson

Prix RTBF du Meilleur Film
10.000 € en garantie de diffusion

"Machan" de Uberto Pasolini

Prix Be TV du Meilleur Film
5.000 € en garantie de diffusion

"Joueuse" de Caroline Bottaro

Prix Prime Telenet du Meilleur Film
5.000 € en garantie de diffusion

"Somewhere between here and now" de Olivier Boonjing

L'équique d'Olivier a donc reçu un prix, celui du public, il semblait heureux hier soir d'avoir été gratifié de ce prix. A noter que l'équipe de "Somewhere" à l'issue de l'annonce du palmarès a régalé toute l'équipe de bénévoles de bouteille de Champagne. Une jolie démarche, un mec décidément bien ce Olivier, à qui je souhaite véritablement une belle carrière jallonné de petits somewhere.

La parenthèse enchantée, comme je vous l'écrivais, se referme donc et c'est tant mieux. j'ai été heureuse de voir tous ses films, de faire toutes rencontres- aussi éphémères soient-elles. Mais ne nous y leurrons pas, le monde de cinéma n'est pas celui d'un festival. C'est un monde extrêmement dur, un mond e de copinage où l'Art n'est pas au centre du débat, où les productions calibrent, marketent leur produit. C'est aussi un monde de m'as-tu-vu, que l'on pouvait croiser lors des réceptions du festival, parce qu'il est bon d'être vu, parce que le milieu est égotique.

Le bilan que je dresse est pour ma part est tout à fait positif, ce fut une agréable expérience. L'équipe du festival a toujours été chaleureuse et acceuillante, un clin d'oeil au passage à Charline et son amie Marine qui m'ont avoué hier avoir lu mon blog chaque jour. nous avons réellement eu un espace de liberté total pour travailler, luxe suprême sans doute.

Mais tout a une fin. Et la mienne est proche. Je remercie ceux d'entre vous qui auront pris la peine de me suivre au cours de ces 9 jours intenses. J'espère avoir humblement réussi à vous faire partager cette passion dévorante qu'est la mienne pour le cinéma. Je m'en vais vous laisser pour l'heure sans l'assurance de vous dire à bientôt. Le générique def fin se terminera donc sur un flou.

Lees meer / 0 comment(s)

Chroniques d'un festival J+8

Toujours un peu plus de films place Flagey, toujours des films qui nous emportent. Je n'ai pas vu "North" cela m'ennuie vraiment, Jeroen m'a dit qu'il était formidable et je me fie à son gout cinématographique. Dimanche soir, soit ce soir, la cérémonie de clôture mettre terme au suspens. Je croise les doigts pour le film d'Olivier, il mérite vraiment un prix, j'aimerai que In "Your veins" remporte également quelque chose. Quant à "Genova", n'etant pas en compétition officielle, le prix du public pourrait lui revenir, mais j'ai peu d'espoir.

On se retrouve donc dans quelques heures...

Lees meer / 0 comment(s)

La vergüenza: " L'illusion de nos désirs"

laverguenza.jpg

"La verguenza" de David Planell

Pepe et Lucia sont la parfaite publicité de la jeune bourgeoise madrilène. Ils sont jeunes, beaux et comble de la modernité suprême ils ont adopté Manu, un enfant péruvien. Mais voilà, on ne s'improvise pas parents par seul désir de conformisme social. Incapables de tisser la moindre relation avec leur fils, ils envisagent de rendre l'enfant à l'assistance.

Le jour de la visite de l'assistance sociale à son domicile, Pepe veut annoncer à celle-ci, sa décision de renoncer à l'adoption de Manu, mais Lucia va subitement violemment s'y opposer. Instinct maternel soudain? Regain d'amour pour l'enfant tant désiré ? Non, c'est le sentiment de honte qui l'étrangle. Le poids du regard de l'autre, le jugement moralisateur de la société la condamnerait sur le champ et elle ne peut s'y résoudre.

Manu, quant à lui, ne parvient à communiquer véritablement qu'avec Rosa, sa nounou, péruvienne comme lui. C'est elle qui l'habille, le nourrit ou encore l'emmène à l'école. C'est surtout la seule qui, contrairement à ses propres parents, ne soit pas terrifié à l'idée de rester seule avec lui.

"La verguenza" est bien évidemment une fable sur l'adoption, le film questionne ce " désir d'enfant" banalisé par la société. Pose la question de l'instinct parental, peut-il exister dans le fond sans la somme de nos égoismes? Il met en lumière la lien difficile entre parent-enfant, souligne également le chemin de croix absurde de l'adoptant. Mais le film est surtout une critique assassine de la bourgeoisie du XXIème avec ces jeunes trentenaires hyperactifs, sacrifiant tout sur l'autel de leur jouissance personnelle. Ces bobo ayant perdu tout sens des priorités.

Il y a une finesse remarquable dans l'écriture de David Planell, un oeil sans concession. La justesse des dialogues y est extraordinaire, malgré la lenteur peut-être de certaines. Le film est clairement maîtrisé, l'impact émotionnel ne cesse de croître tout le long de film avant qu'il vous assomme pour de bon. C'est un film qu'on pourrait qualifier de "moeurs" sans la lourdeur du genre.

Le film a été présenté dans le cadre du Brussels Film Festival
et sortira prochainement dans les salles

BijlageGrootte
laverguenza.jpg73.23 KB

Lees meer / 0 comment(s)

Mammoth: "des édifices construits sur du sable"

mammoth_01.jpg

"Mammoth" by Lukas Moodysson

On peut tout avoir, être un roi et couvert d'argent sans jamais posséder le repos de l'âme. Rien ne détourne de sa finitude.

Leo et Allisson ont tout réussit dans leur vie: leur mariage, une petite fille prénommée Jackie, leur carrière: l'un a fondé une entreprise lucrative sur Internet, l'autre est chirurgienne. Ils vivent sans doute la vie rêvée de tous, pourtant quelque chose ne va pas. A l'issu d'un voyage d'affaires de Leo en Thaïlande, leur histoire va lentement se fissurer.

Allisson travaille la nuit, c'est donc une nounou Philippine, Gloria, qui s'occupe de la petite Jackie. Celle-ci est devenue plus ou moins inconsciemment pour la fillette une mère de substitution. Mais Gloria a son propre vécu. Désireuse d'offrir un meilleur avenir à ses enfants, elle a abandonné le nid familial, confiant ses enfants à sa mère. Le manque ressenti par l'absence consume les uns et les autres.

De son côté, Allisson, travaillant dans un service de nuit, souffre de ne pas voir sa fille. Isolée dans son luxueux appartement, elle sent que les liens avec Jackie lui échappent. Leo, tout aussi isolé, mais à l'autre bout du monde, prend également conscience que le vie qu'il mène ne le satisfait pas.

"Mammoth" est un film qui rappelle le travail d'Inaritu dans l'imbrication d'une histoire à l'autre et les reflets qu'il met en avant. Si l'opulence se confronte à la plus extrême des pauvretés, si l'argent se confronte au temps, un seul sentiment commun domine: l'isolement au monde. Et cette peur primaire de la perte de l'autre. Il y a un traitement tout à fait pertinent de chaque personnage de cette crainte tout le long du film. Le titre ne doit rien au hasard. C'est la crainte de l'extinction, et la fragilité de l'être qu'elle souligne, qui font de ce film une oeuvre remarquable de finesse.

Lukas Moodysson est un réalisateur suédois dont il ne faudra pas perdre la trace. Il signe un film à 'esthétique soignée, au propos distancié mais maitrisé. "Mammoth" est un film qui pousse à l'interrogation: où place-t-on ses priorités et qu'en retire-t-on au juste? Un beau film, un bon film film, sobre et profondément humain.

Le film a été projeté hier soir dans le cadre du Brussels Film Festival
et sortira prochainement dans les salles.

BijlageGrootte
mammoth_01.jpg42.39 KB

Lees meer / 1 comment(s)

Chroniques d'un festival J+7

3H49 je rentre enfin à la maison, pas de billet pour ce soir. Je n'ai pourtant pas chômé aujourd'hui. La journée a démarré avec le visionnage du film choral de Bruno Podalydès qui comporte sans doute le casting le plus long de toute l'histoire du cinéma français. Chose amusante, je discutais hier soir avec un scénariste libanais qui me disait que le cinéma français était impossible de s'exporter parce que trop cérébral, parce que trop connoté culturellement, et bien j'en ai eu malheureusement je dois dire la triste preuve ce matin en vision de presse.

S'il est de toute évidence impossible, au travers de la traduction dans une langue étrangère, de transmettre dans toute sa justesse cette fichue langue de Molière. Notre humour n'a pas franchement suscité l'hilarité dans la salle non plus. Il faut dire que contrairement au modèle "admis" anglo-saxon, l'esprit français se base toujours sur le mot, jamais sur le geste mais tout de même, je dois reconnaître avoir été surprise par le manque d'enthousiasme de la réception du film par la profession. Un peu déçue même.

Pour me changer les idées, je suis allée faire un tour deu côté de l'équipe survoltée du Kinobus. Nous les avons interviewer et comment dire, l'organisation du combo est à leur image: chaleureuse, dynamique mais un brin foutraque. Dès que j'aurai une minute, je m'attellerai au montage de notre petite vidéo, mais celui-ci, je vous l'annonce déjà, le sera tout autant.

Les quelques shots en boite, c'est le cinéma suédois que j'ai retrouvé en visionnage de "Mammoth" de Lukas Moodysson, un très joli film qui n'est pas sans rappeler le sublime "Babel" de Alejandro Gonzales Inaritu. Gael Garcia Bernal y est comme toujours épatant, et l'actrice Michelle Williams que j'y est découvert m'a totalement bluffé dans le rôle d'une mère constamment sur la brèche entre son désir d'épanouissement professionnel et familial. Un très bon film donc pour lequel je rédigerai quelques lignes demain.

Mais pour l'heure, il est trop tard, mes forces s'amenuisent chaque jour davantage.

Vivement dimanche.

p.s pour la p'tite histoire, j'ai appris aujourd'hui que mon blog était lu par l'équipe du festival, je mesurerai donc dorénavant avec encore plus de minutie la teneur de mes propos ;-)

Lees meer / 0 comment(s)

Chroniques d'un festival J+6

Voir Gênes. Voir Gênes et mourir, voilà de quoi à 02h52 du matin nourrir quelques réflexions.

Le cinéma est extraordinaire, il sait raviver les douleurs et les apaiser en 24 images seconde. L'idée quand même quand on y pense est folle. Pourquoi y sommes-nous ( je?) tant accro? Comment des images mises en scène, puis filmées, puis brutalement découpées pour enfin être assemblées peuvent-elles susciter de si fortes réactions? Pourquoi y croyons-nous, car nous y croyons lorsque nous rions ou lorsque nous pleurons. Il y a cet accord tacite, qui me fascine je dois dire, entre le spectateur et le film, un pacte tacite qui dirait quelque chose comme: "ok, je sais que tout ça n'est pas vrai, mais je vais quand même te laisser l'occasion de m'emmener à mille lieues de ce siège en velours". L'être humain, dans sa complexité, est parfois bluffant.

Je suis quand même un peu triste ce soir ( et épuisée ) parce que mon festival s'achève un peu. "Genova" de Michael Winterbottom était la raison principale de ma venue sur le festival. Une mauvaise ou faible raison penserez-vous. Pas du tout. Je ne saurai pas bien décrire, tant les mots me paraissent incapables de saisir précisément mon sentiment, la charge émotionnelle ressentie à chaque fois que je vois ce film ( j'ai compté, c'est la 5ème). Pourtant, la salle n'a même pas daigné applaudir le film ce soir, c'est dire si l'on peut s'attendre à une indifférence la plus complète du film. Je n'y comprends rien, j'étais la seule à pleurer ce soir en regardant Mary, la petite fille du film, gémir de douleur. Décidément les réactions du grand public me paraîtront toujours incompréhensibles.

Un verre de vin plus tard, je me retrouvais dehors pour regarder "Billy Elliot" en plein-air et bien sûr, j'ai reversé une larme. Y-aurait-il eu ce soir une thématique " mère disparue" sans que l'on ne m'en informe.

La soirée fut très belle pourtant, beaucoup de gens s'étaient donné rendez-vous à la séance en plein-air. J'aime ces soirées d'été, elles adoucissent la mélancolie de Bruxelles. On y croise des gens venus d'ailleurs, on crée du lien. J'aimerais croire que c'est le cinéma qui insuffle cela, mais il serait sans doute naïf de penser au 7ème art comme vecteur d'échange véritable. L'élitisme est encore trop grand, les frontières trop larges. Malgré tout, et définitivement, je pense que ce Festival a pensé à tous et je persiste à dire que le concept de projection gratuites et en plein-air est une idée formidable.

Il est désormais 3h18, une autre longue journée m'attend demain. N'hésitez pas à venir me rejoindre, je serai quelque part à griffonner quelque chose sur un bout de papier.

Ah oui, j'allais oublier. j'ai finalement monté les deux entretiens que nous ont accordés Hannes Stöhr et Olivier Boonjing, elles sont dans l'indy tv.

Lees meer / 0 comment(s)

Genova: "Genova, mon amour"

genova_02.jpg

Genova by Michael Winterbottom

Comment remplit-on le manque? Comment remplit-on le manque absurde laissé par l'autre, celui qui n'est plus là.

Au commencement, il y a une histoire de deuil. Une mère de famille brutalement disparue dans un accident de voiture et comment la cellule familiale va opérer sa lente reconstruction. L'exil, l'exil comme point de fuite sera finalement la solution choisie par le père. La destination: Gênes. Gênes, pour tout y réapprendre, Gênes pour tout y reconstruire. Dans l'espoir tu d'y panser cette plaie béante.

Kelly, Mary et leur père cherchent chacun à leur manière à tromper ce vide. Kelly, l'adolescente gracile, s'abandonne dans des errances nocturnes lui procurant un éphémère sentiment de jouissance, son père, quant à lui, se réfugie dans le travail. Professeur, il donne des cours à l'université d'été de la ville. Seule Mary, la cadette, semble être la seule à affronter le deuil de manière frontale dans toute sa violence. Dans des rêves éveillés, elle communique avec le fantôme de sa mère. Mais à chaque fois que celle-ci brutalement disparaît encore, sa douleur s'en trouve décuplée.

"Genova" n'est pas un film sur le deuil. "Genova" est autre chose, quelque chose de plus fort encore, de mille fois plus subtil. Il ne s'attarde pas contrairement à la "Stanza del figlio" de Nanni Moretti" sur la notion du vide, mais aux armes employés à tuer celui-ci. Tout ceux qui connaissent, comme la petite Mary, ces nuits de désarroi absolu, à hurler sa douleur, tant celle-ci vous étrangle, cette souffrance indicible de savoir que l'on a perdu la chose la plus essentielle, la plus précieuse. Tout ceux qui sont passés par là y trouveront un miroir effroyablement juste à leur expérience. Observer cela au travers du regard d'un enfant offre sans doute quelque chose de plus fort dans l'impact émotionnel et indiscutablement de plus dur.

Michael Winterbottom, le réalisateur anglais le plus doué de sa génération, confirme un sens aigu de la mise en scène. Il a l'audace - que peut-être seule une française comme moi saura lui reconnaître- d'utiliser le morceau "Lemon Incest" de Gainsbourg comme fil rouge tout le long du film. L'audace de mêler une sensualité trouble dans ces scènes de plages. L'audace de réaliser le film parfait. On raconte qu'il a choisi Gênes car il cherchait une ville d'ombres. Celle-ci est extraordinairement filmée et devient même un personnage à part entière du film. Les personnages ne cessent de s'y perdre. On suffoque sa chaleur, on crève sa moiteur, on s'y abandonne aussi.

"Genova" est sans doute le meilleur film de l'année, personne n'en saura sans doute rien. Il ne me semble donc pas présomptueux de le crier sur les toits.

Le fillm était présenté ce soir en avant-première dans le cadre
de la 7ème édition du Brussels Film Festival.

BijlageGrootte
genova_02.jpg96.88 KB

Lees meer / 0 comment(s)

Chroniques d'un festival J+5

Computer says no - shit happens ( too)

La journée d'aujourd'hui a été folle. Un visionnage de "Berlin Calling" ce matin de Hannes Stohr, le président du jury. Et Marie-France, la délicieuse attachée de presse du festival m'avait réservé une belle surprise: deux entretiens. L'un avec Hannes Stohr en personne et l'autre avec Olivier Boonjing, le réalisateur du brillantissime 'Somewhere between here and now'. Une journée chargée donc mais deux très belles rencontres.

Hannes Stohr est un personnage foncièrement sympathique, avec qui le contact est immédiatement bien passé. Nous avons pu collecter ses impressions et sentiments de président. On le retrouvera d'ailleurs demain pour la soirée "Berlin calling" organisée au Belga. On essaiera même d'y glisser une ou deux caméras, histoire de prendre la température des nuits techno allemandes.

Le second entretien avec Olivier Boonjing, a été, quant lui, quasi instinctif comme s'il était presque naturel que nous nous rencontrions lui et indymedia. Chose irréelle ou presque on lui avait adressé la critique que j'ai rédigé il y a quelques jours de cela de son film et il m'en a chaleureusement remercié quand sans doute aurait-il fallu que ce soit moi qui le remercie de sa présence devant nos caméras. Un joli personnage cet Olivier, rempli d'une passion qu'il sait communiquer avec justesse.

Je croise les doigts pour que lui et son son équipe remporte un prix au palmarès car il le mérite.

Une belle journée donc, malheureusement attristée par le crash soudain et brutal de mon ordinateur à l'heure qui me refuse toute tentative de montage de ces deux entretiens. Conclusion: extra work for tomorrow alors que des films et une équipe surdynamisée de Kinobus m'attendent. Si jamais un monteur de génie ce soir me lit, qu'il sache à quel point j'ai cruellement besoin de lui.

La folie bruxelloise continue, je vous dis donc à très vite.

Lees meer / 0 comment(s)

Chroniques d'un festival J+4

Alors que s'achève cette quatrième journée de festival, il est l'heure de mettre un peu d'ordre dans ce blog qui devient aussi chaotique que mon agenda.

Vous l'aurez compris, chaque matin je me lève pour assister à une projection, je rédige par la suite sur papier une revue de ce même film pour vous faire partager mon goût immodéré du 7ème art. Je m'attelle à la suite à la préparation d'un sujet vidéo, le filme aidé par Matthias, retourne visionner une seconde projection quand le temps me le permet, attrape le dernier métro pour retaper ma revue, rédiger une chronique, puis je monte les vidéos. Vous l'aurez compris, je ne dors plus.

Mais je me rassure néanmoins à l'annonce que m'a faite Marie-France, l'attachée de presse du festival, d'un très prochain entretien avec Olivier Boonjing, le réalisateur belge du brillant 'Somewhere between here and now' et très vraisemblablement de Hannes Stohr, le président du jury. En préparation également une rencontre originale avec l'équipe du Kinebus - mais pour l'heure il est trop tôt pour en parler ( et encore quelques autres idées ... )

Puisque je parle video, sans doute serait-il judicieux de ma part, de vous joindre les liens ainsi que quelques explications à leurs sujets:

Je vous ai sans doute déjà dit que chaque soir aux alentours de 18h, des concerts gratuits et en plein étaient organisés par le Festival. Et bien il arrive parfois qu'en filmant de trop près des musiciens, ceux-ci décident subitement de vous faire participer à votre insu à leur spectacle. C'est ce qui m'est arrivé et j'en garde un souvenir très agréable. Un très grand merci à Greet pour le merveilleux montage qu'elle a réalisé.

Regarder la video:

La seconde vidéo se passe de commentaires. Il vous faudrait pourtant, je le reconnais, quelques explications - mais n'en disposant d'aucunes convenables... Flagey de jour durant le festival est agréable, le soleil brille, on y boit une bière ou deux. Voilà ce qui peut arriver lorsque l'on s'inspire un peu trop de Hunter S.Thompson, les choses vous échappent.

Regarder la video:

Pour me faire pardonner de vous, chers lecteurs, j'ai donc préparé une vidéo plus sobre, plus cinématographique, pouvant vous laisser entrevoir ce que sont ces fameuses projections en plein-air gratuites dont je ne cessent de vous parler. Cette fois, je crois que les choses seront plus claires pour tous.

Regarder la video:

Ce sera tout pour moi et pour aujourd'hui, une longue journée m'attend demain.

Lees meer / 0 comment(s)

La Casa Sulle Nuvole: “ Au nom du père et des fils”

casasullenuvole_01.jpg

La Casa Sulle Nuvole by Claudio Giovannesi

Michele et Lorenzo dont deux frères que tout sépare. L'un , bourru, s'est retiré du monde et ne parle qu'à ses chiens. L'autre, musicien, rêve de s'envoler pour New-York afin d'y faire carrière. Tout bascule un beau jour lorsqu'on leur apprend que la maison familiale appartenant à leur père, disparu depuis 15 ans, va bientôt être vendue à un homme d'affaires vivant à Marrakech. Tout d'abord sonnés par la nouvelle, les deux frères vont décider de prendre la route jusqu'à Marrakech.

Le voyage va très vite prendre une tournure inattendue. Il y a tout d'abord cet évident choc culturel qui va leur sauter à leur gorge. Cette culture méditerrannéenne si forte, si riche dans tous les pardoxes qu'elle porte en elle. Et puis inéluctablement viennent les retrouvailles, difficiles, douleureuses avec ce père qui les a abandonné 15 ans auparavant. Lorenzo, le cadet, sera le premier à véritablement faire la paix avec son père. Pour Michele, on sent en revanche que la plaie est bien trop profonde, que les non-dits du passé le hantent encore tels des fantômes. Pourtant, ce père fugitif, à qui finalement rien n'a réussi dans la vie saura vite les émouvoir.

La “Casa sulle nuvole” de Claudio Giovannesi confirme que la nouvelle garde de jeunes cinéastes italiens à l'instar des Marco Tullio Giordina, Michele Placido ou encore Kim Rossi Stuart a de beaux jours devant elle. Répétons-le – si jamais certains doutaient encore- le cinéma italien n'est pas mort. Il nous offre ici, au travers de ce road-movie, une subtilité, une justesse et un esthétisme remarquable. La chaleur des couleurs, la sensualité finement distillée d'ici de-là, l'effusion des sens, tout dans cette fable italo-marocaine donne envie de se réconcilier avec le monde et de prendre la route à son tour.

Si vous aimez autant que moi les histoires familiales italiennes où les hommes sont follement élégants, beaux et drôles à la fois, alors courez-voir le film.

Le film sera projeté Samedi 4 juillet à 19h30
dans le cadre de la compétition officielle du Brussels Film Festival

BijlageGrootte
casasullenuvole_01.jpg143.5 KB

Lees meer / 0 comment(s)

Chroniques d'un festival J+3

Il est 3h48 du matin, je m'abstiendrai donc de toute prose maladroite - mes yeux distinguant à peine les touches du clavier.

L'excellente nouvelle est que la compétition officielle se poursuit avec des petits bijoux cinématographiques exceptionnelles. L'autre excellente nouvelle c'est que deux nouvelles vidéos viennent d'être postées. Une troisième du festival by-night devrait être publiée demain.

J'espère que vous aurez autant de plaisir à lire et regarder ce blog, que j'en ai à le faire.

Voilà, le 3ème jour du Brussels Film festival s'est achevé depuis quelques heures déjà. Il faudra éventuellement dormir car demain d'autres films en projection et d'autres critiques à rédiger m'attendent.

A très vite!

Lees meer / 0 comment(s)

Awaydays: " De fureur et de sang"

awaydays_02.jpg

Awaydays by Pat Holden

Liverpool, sa région, le Punk est mort. Vive le Post-Punk.

Carthy est un jeune garçon sans histoire, à peine endeuillé par la disparition de sa mère, il fait la rencontre de Elvis- un garçon sombre aux Forest Hills virginales. Elvis fait parti du groupe "The Pack"- pas exactement de type gendre idéal, le groupe tue le temps dans des escapades un peu particulières. Nous sommes aux prémisses d'un mouvement d'un autre genre: le Hooliganisme. Et pour intégrer "The Pack", le rite initiatique veut que l'on prennent les armes et pas n'importe lesquelles: celle du groupe est le cutter.

Voici donc l'histoire hors-norme d'un garçon sans histoire, dont rien ne semblerait pouvoir expliquer ce goût si cru pour le sang et l'annihilation. Une histoire qui vous provoque et de suite vous met KO.

Dans des scènes de bagarre d'une rare violence, le regard plein de fureur de Carthy le trahit. Il ne frappe pas les autres 'lads' en réaction à quelque chose, il répand le sang pour assouvir un désir profond de destruction. Le film décrit avec une justesse effrayante l'absence de remise en cause de la barbarie de ces jeunes, enrôlés dans un cercle de camaraderie viril où le système hiérarchique permet de contrôler chacun. Mais les jalousies peu à peu se laissent deviner, les relations de plus en plus troubles apparaissent. Et tout semble inéluctablement mener "The Pack" au Clash. Détruire, détruire pour exister, voilà qui pourrait être le credo du groupe.

Pat Holden, cinéaste anglais qui signe ici son deuxième long-métrage, ne ménage pas le spectateur. Il retransmet avec une fidélité glaçante de réalisme la folie meurtrière de "The pack". Il dépeint sans jamais apposer de jugement un regard distancié sur le Hooliganisme qui sans doute choquera une majorité des spectateurs mais l'audace dont il faut preuve, au travers de cette histoire - vraie, de surcroît - le place indiscutablement dans la veine du cinéma social britannique rappelant le "This is England" de Shane Meadows. Il nous a confié, après la projection de "Awaydays" qui lui avait fallu pas moins de dix ans pour trouver les financements nécessaires à la réalisation du projet. Rendons grâce ce soir aux producteurs qui osent prendre des risques.

S'il fallait encore vous convaincre d'oser aller voir le film pour vous faire votre propre opinion, la bande son regorge des meilleurs titres de Joy Division.

Le film a été projeté ce lundi soir à 20h à Flagey
dans le cadre de la compétion officielle du Brussels Film Festival.

.

BijlageGrootte
awaydays_02.jpg156.3 KB

Lees meer / 0 comment(s)